Festival

A n g e l i c A  3 6
Festival Internazionale di Musica
trentaseiesimo anno – A c q u a f o r t e

Bologna
5>8 + 13 + 15>16 + 18 + 20 + 26 + 29>30 maggio 2026

> – – – >  download programma A36

 

m u t o

insegnami il sogno > – – – > insegnami a leggere

un camion che sorride, un motoscafo che fluisce > – – – > un filtro bianco

i contesti si succedono, il senso, i sensi (i significati) si ri-orientano, si scambiano,
si parlano a vicenda, succede quello che non succede (se) > – – – >

> – – – > necessità di sprogrammare, necessità di sprogrammarsi > – – – > di sciogliere, di sciogliersi > – – – >

usciamo dalla dimensione ristretta dell’ego, fuori dall’io dentro all’essere > – – – >
cerchiamo l’oltre, andiamo verso qualcosa che possieda più incognite che certezze,
dove i contrasti (e le diversità) tra i singoli percorsi possano regalare altro e l’oltre > – – – >
come è tradizione angelica > – – – >

qualcosa che ci sorprenda proprio perchè più distante da noi, che ci ri-chiami a riconoscere l’altro, la sua missione,
nella fragilità (e forza) di una nascita > – – – > verso una comunione di intenti > partendo da punti di vista (e d’ascolto)
anche molto distanti e che proprio per questo ci appaiono più vicini > – – – >
proprio perché lontani ci riguardano > – – – > ci ricordano che in fondo queste distanze sono illusorie > sono confini da sciogliere, per fondersi, che si frantumeranno comunque nel tempo > – – – >
attraverso trasmissioni (invisibili) di quello che siamo riusciti a cambiare camminando la vita > – – – >

stai cercando? cosa hai trovato?
ri-cercando & trovando > – – – >
cerco quello che non trovo, cerco tutto > – – – > cerco TU
raccogliti, scoprirai > – – – >

> – – – > dobbiamo divenire

valutazione del vento (A34 – 2024) > il peso del fuoco (A35 – 2025) > acquaforte (A36 – 2026) > – – – >

> – – – > nome che proviene da un’idea del 2008 applicata a un contesto diverso

acquaforte è l’antico nome dell’acido nitrico detto anche mordente > – – – >
l’acquaforte è una tecnica calcografica molto diffusa;
consiste nel mordere una lastra di metallo con un acido, solitamente il nitrico, per ricavarne stampe su carta > – – – >
è la prima tecnica indiretta in cavo ed è la più usata come mezzo espressivo dagli artisti antichi e moderni,
per la libera gestualità dell’operatore a differenza di altre che hanno bisogno di lungo tirocinio > – – – >
nell’interpretazione più plausibile, l’origine dell’acquaforte risale al medioevo: aqua fortis

un messaggio arriva, qualche volta si deposita, qualcuno dice “era nell’aria”: acquaforte è arrivato così > – – – >
era da tempo che avevo un’immagine abbastanza precisa per un duo con gianni gebbia,
con il quale ho lavorato periodicamente in momenti particolari della mia esistenza > – – – >
acquaforte è un quadro che parla di suono
m. s. (15 febbraio 2008)

> – – – > AngelicA (piccola) ciclopicA

il termine “ciclopico” deriva dalla parola greca “kyklōps” (κύκλωψ),
che a sua volta è composta da “kyklos” (κύκλος), che significa “cerchio”, e “ōps” (ὤψ), che significa “occhio” > – – – >
ciclope significa letteralmente “occhio rotondo” o “occhio circolare”,
in riferimento alla caratteristica principale di questi esseri: un unico occhio rotondo al centro della fronte

> – – – > 15 concerti in 12 giorni con musici da 16 paesi > – – – >
> – – – > 11 curatori (+ 1 invisibile) = molte cure
= 2 prime apparizioni italiane + 8 prime assolute + 2 prime europee + 8 prime italiane

seguire il sentire > – – – >

> – – – > artista atlantideo

un gesto generoso, un gesto che genera > – – – >

una guidA AlpinA > – – – > una sentinella

muto come un imbuto > – – – >

(sono) spirali reali > – – – >

> – – – > un risultato (tanto atteso &) inaspettato

fortuna sia per chi l’ascolta perché farà dei bagni di PACE > – – – >

insegnami in sogno (se non riesco a leggere) > – – – >

nella nostra creatività, in solitudine, generiamo > – – – > spostiamo i confini

il faut combattre pour être > – – – >

> – – – > Acquavite AngelicA

 

massimosimonini

 

 

m u t e

teach me the dream > – – – > teach me to read

a lorry that smiles, a motorboat that flows > – – – > a white filter

contexts follow each other, the sense, the senses (the meanings) re-orient themselves, they swap,
they talk to each other, what doesn’t happen (if), happens > – – – >
> – – – > necessity to de-programme, necessity to de-programme ourselves > – – – > to melt, to loosen up > – – – >

let’s exit the restrictive dimension of the ego, outside of the “i” and into the being > – – – >
let’s seek the beyond, and move towards something that holds more unknowns than certainties, where the contrasts (and diversities) among single journeys can donate more and that which is beyond > – – – >
as is angelic tradition > – – – >

something that surprises us precisely because it is further away from us, which re-calls us to recognise the other, and their mission, in the fragility (and strength) of a birth > – – – > towards a communion of intents > starting from very distant points of view (and of listening) which seem closer for exactly this reason > – – – >
they concern us precisely because they are distant
> – – – > they remind us that, after all, these distances are an illusion > they are boundaries to be dissolved, in order to blend, and will crumble in time anyway > – – – >
through (invisible) transmissions of that which we could change in our walking through life > – – – >

are you searching? what did you find?
re-searching & finding > – – – >
i search for that which i don’t find, i search for everything > – – – > i search for YOU

gather your thoughts, you will find > – – – >

> – – – > we must become

valutazione del vento (A34 – 2024) > il peso del fuoco (A35 – 2025) > acquaforte (A36 – 2026) > – – – >

a name stemming from an idea from 2008 applied to a different context > – – – >

acquaforte is the ancient name for nitric acid, also known as an etching mordant > – – – >
acquaforte is a very common intaglio printing technique;
it consists of treating a metal plate with an acid, usually nitric acid, in order to produce prints on paper > – – – >
it is the first indirect intaglio technique and the most widely used as an expressive medium
by both ancient and modern artists, due to the operator’s free gestural approach, unlike other techniques which require long training > – – – >
the most plausible theory is that acquaforte dates back to the Middle Ages: aqua fortis

a message arrives, and sometimes settles, some say “it was in the air”: that is how acquaforte came to be> – – – >
for quite some time i had had a rather clear image of a duo with gianni nebbia
with whom i had periodically worked in particular moments of my existence > – – – >
acquaforte is a painting that speaks of sound
m. s. (15 febbraio 2008)

> – – – > (little) cyclopeAn AngelicA

kyklos (κύκλος), meaning “circle,” and ōps (ὤψ), meaning “eye” > – – – >
“cyclops” literally means “round eye” or “circular eye,
in reference to the main characteristic of these beings: a single round eye in the middle of the forehead– – – >

15 concerts in 12 days with musicians from 16 countries > – – – >
> – – – > 11 curators (+ 1 invisible one) = a lot of care
= 2 first appearances in italy + 8 world premieres + 2 european premieres + 8 italian premieres

follow the feeling
> – – – >

> – – – > atlantian artist

a generous gesture, a gesture that generates > – – – >

an alpine guide > – – – > a sentinel

mute as a funnel > – – – >

(they are) real spirals > – – – >

> – – – > a (long awaited &) unexpected result

fortunate are those who listen, for they will be bathed in PEACE > – – – >

teach me in my dreams (if i cannot read) > – – – >

in our creativity, in solitude, we generate > – – – > we move boundaries

il faut combattre pour être > – – – >

> – – – > Acquavite AngelicA

 

massimosimonini

 

martedì 5 maggio 2026 – ore 20.30 – Centro di Ricerca Musicale / Teatro San Leonardo – BOLOGNA

– – > Brìghde Chaimbeul (Scozia) 
– – > SUNWISE

Brìghde Chaimbeul piccola cornamusa scozzese, voce

musiche di Brìghde Chaimbeul

 

a cura di Massimo Pupillo

 

mercoledì 6 maggio 2026 – ore 20.30 – Centro di Ricerca Musicale / Teatro San Leonardo – BOLOGNA

– – > William Howard & Howard Skempton (Inghilterra) prima apparizione italiana
– – > Chorales and Reflections  prima assoluta

Howard Skempton (Inghilterra, 1947)

Reflections (1999/2002) per pianoforte;  prima italiana

Ada’s Dance (1975); Twin Set (1984); Deeply shaded (1975); Summer Waltz (1975);
Wedding Tune (1983); Hornpipe (1982); Home and Abroad (1985); Recessional (1983);
per fisarmonica  prima italiana

24 Preludes and Fugues (2019); per pianoforte  prima italiana 

Morandi (2026);  prima assoluta
Under the Elder (1982); Gentle Melody (1974); Pendulum (1978);
Cakes and Ale (1984); Small Change (1985); One for the Road (1976);
per fisarmonica  prima italiana

Chorales and Inventions (2025); per pianoforte  prima italiana

William Howard pianoforte
Howard Skempton fisarmonica

musiche di Howard Skempton

 

a cura di Howard Skempton

 

giovedì 7 maggio 2026 – ore 20.30 – Centro di Ricerca Musicale / Teatro San Leonardo – BOLOGNA 

– – > Ekhos Trio + Claudio F. Baroni + Yannis Kyriakides (Cipro/Olanda, Italia/Olanda, Argentina/Olanda)
– – > Ecological Sonic Memories  prima assoluta §

Claudio Jacomucci (Italia, 1974) / Kristia Michael (Cipro, 1995) / Giuseppe Doronzo (Italia, 1987)

Ecological Sonic Memories #1 (2026);  prima assoluta

Claudio F. Baroni (Argentina, 1968)

Collateral Listening (2026);  prima assoluta *

Yannis Kyriakides (Cipro, 1969)

Subtractive Fields (2026);  prima assoluta #

Ekhos Trio:
Kristia Michael
voce, canto armonico;
Claudio Jacomucci
fisarmonica, fisarmonica a quarti di tono, canto armonico;
Giuseppe Doronzo
sax baritono, cornamusa iraniana
+ Claudio F. Baroni pianoforte, oggetti, elettronica *
+ Yannis Kyriakides elettronica, processione del suono #

musiche di Yannis Kyriakides, Claudio F. Baroni,Claudio Jacomucci, Kristia Michael, Giuseppe Doronzo

 

a cura di Claudio Jacomucci

§ in collaborazione con ECHONANCE FESTIVAL – Orgelpark, Amsterdam

§  con il sostegno dell’Ambasciata e del Consolato Generale del Regno dei Paesi Bassi

 

– – > THE TITILLATORS (Canada)  prima europea

The Titillators:
Ryan Driver strumenti inventati, basso con corde in setole di scopa “street-sweeper bristle bass”;
Thom Gill sintetizzatore, fischiatore; Tania Gill sintetizzatore; D. Alex Meeks percussioni;
Nick Fraser
percussioni di recupero

musiche di Ryan Driver

 

a cura di Ryan Driver

 

venerdì 8 maggio 2026 – ore 20.30 – Centro di Ricerca Musicale / Teatro San Leonardo – BOLOGNA

– – > Kristia Michael (Cipro/Olanda)
– – > performs Three Voices  §

Morton Feldman 100 – Three Voices
25 anni dopo l’esecuzione di Joan La Barbara
in prima italiana ad AngelicA 11 – 2001

Morton Feldman (Stati Uniti, 1926 – 1987)

Three Voices, for Joan La Barbara (1982),
in omaggio a Philip Guston e Frank O’Hara;
frammenti di testo da Wind (1957) di Frank O’Hara, dedicato a Morton Feldman;
per mezzosoprano e due voci su nastro o per tre voci

Kristia Michael mezzosoprano

musiche di Morton Feldman

testi di Frank O’Hara

 

a cura di Kristia Michael

§ in collaborazione con ECHONANCE FESTIVAL – Orgelpark, Amsterdam

§ con il sostegno dell’Ambasciata e del Consolato Generale del Regno dei Paesi Bassi

 

– – > EVERLOVING (Stati Uniti) prima apparizione italiana
– – > play the music of Henry Flynt prima europea

EVERLOVING:
Jonathan Kane batteria; Dave Soldier violino;
Jim McHugh chitarra elettrica, voce; Peter Kerlin basso elettrico;
Meredith McHugh voce, percussioni, chitarra elettrica; Peg Simone tastiere

musiche di Henry Flynt

 

a cura di Walter Rovere

 

mercoledì 13 maggio 2026 – ore 20.30 – Centro di Ricerca Musicale / Teatro San Leonardo – BOLOGNA ° 

– – > Angharad Davies & Werner Dafeldecker (Galles, Austria) 
– – > Aspheres  prima italiana

Angharad Davies violino; Werner Dafeldecker contrabbasso

musiche di Angharad Davies, Werner Dafeldecker

 

a cura di Werner Dafeldecker

 

– – > Franz Hautzinger & Burkhard Stangl (Austria)
– – > OYMORA  prima italiana

Franz Hautzinger tromba a quarti di tono, elettronica;
Burkhard Stangl chitarra elettrica, elettronica

musiche di Franz Hautzinger, Burkhard Stangl

 

a cura di Franz Hautzinger

°  con il sostegno del forum austriaco di cultura di Milano

 

venerdì 15 maggio 2026 – ore 20.30 – Centro di Ricerca Musicale / Teatro San Leonardo – BOLOGNA

– – > Tristan Perich & Ensemble 0 (Stati Uniti, Francia)  prima assoluta

Tristan Perich (Stati Uniti, 1982)

Open Simmetry (2019);
per 3 vibrafoni e diffusione elettronica a 1 bit su 20 canali  prima italiana

NEW PIECE (2026);
per tamburi tom-tom e diffusione elettronica a 1 bit su 2 canali  prima assoluta

Ensemble 0:
Alexandre Babel
, Julien Garin, Stéphane Garin: vibrafono, percussioni

musiche di Tristan Perich

 

a cura di Walter Rovere

 

sabato 16 maggio 2026 – ore 20.30 – Basilica di Santa Maria dei Servi – BOLOGNA

– – > Tristan Perich & James McVinnie (Stati Uniti, Inghilterra)  prima italiana

Tristan Perich (Stati Uniti, 1982)

Infinity Gradient (2021);
per organo e diffusione elettronica a 1 bit su 100 canali  prima italiana

James McVinnie organo

musiche di Tristan Perich

 

a cura di Walter Rovere

 

lunedì 18 maggio 2026 – ore 20.30  – Centro di Ricerca Musicale / Teatro San Leonardo – BOLOGNA X

– – > Apartment House (Inghilterra)  
– – > play Jürg Frey prima assoluta

Jürg Frey (Svizzera, 1953)

Clarinet Quintet (2025); per clarinetto e quartetto d’archi  prima assoluta

Apartment House:
Heather Roche
clarinetto;
Mira Benjamin
violino; Chihiro Ono violino;
Bridget Carey
viola; Anton Lukoszevieze violoncello

musiche di Jürg Frey

 

a cura di Simon Reynell | Another Timbre (Londra)

X con il sostegno di Pro Helvetia – Fondazione svizzera per la cultura

 

mercoledì 20 maggio 2026  – ore 20.30 – Centro di Ricerca Musicale / Teatro San Leonardo – BOLOGNA

– – > Blutwurst (Italia, Svezia/Finlandia)
– – > play Marja Ahti & Marco Baldini prima assoluta

Marja Ahti (Svezia/Finlandia, 1981)

Fluctuating Streams (2020/2024); arrangiamento per ensemble

Marco Baldini (Italia, 1986)

Pir (2026); per ensemble  prima assoluta

Blutwurst:
Cristina Abati
viola; Marco Baldini tromba; Maurizio Costantini contrabbasso;
Daniela Fantechi
fisarmonica; Michele Lanzini violoncello; Edoardo Ricci clarinetto basso;
Luisa Santacesaria
armonio

musiche di Marja Ahti, Marco Baldini

 

a cura di Simon Reynell | Another Timbre (Londra)

 

martedì 26 maggio 2026 – ore 19.00 – Centro di Ricerca Musicale / Teatro San Leonardo – BOLOGNA

– – > Piccolo Coro Angelico 
– – > MOMENTO SAGGIO  prima assoluta

Silvia Tarozzi direzione; Roberta Ciancio co-direzione; Gloria Giovannini co-direzione, coordinamento

Piccolo Coro Angelico: 
Agata Loperfido, Arianna Carletti, Arturo Vespignani, Aurora Tuveri,
Cordelia Vonmetz, Dzvenyslava Khomut, Federico Cattabriga, Giordano Brembilla,
Giulia Masotti, Leonardo Igor Provvisionato, Lucia Carbone, Maya Schipilova,
Orlando Orsi, Sofia Schneeberger, Tea Fidanza, Teodora Nicoli Terrusi, Zoe D’Ascanio

ospite: Cecilia Stacchiotti pianoforte

musiche e testi di Piccolo Coro Angelico, Alessandra Celletti, Meredith Monk, 
Bruno Lauzi, The Chordettes, Ornella Vanoni, Silvia Tarozzi, …

Come si va a tempo, con se stessi, con gli altri? E se siamo fuori tempo, veramente fuori tempo, fuori tempo massimo, allora ci siamo spinti in una dimensione a-temporale? Pionieri bambini esploratori del tempo giocano e creano musica e la condividono col pubblico di AngelicA; si cimentano coi temi dolci e puntuali delle canzoni di Alessandra Celletti, con le voci post-medievali di Meredith Monk, con il Brasile italiano di Ornella Vanoni; ritrovano canzoni degli anni scorsi per il piacere sempre rinnovato di cantarle insieme; e i più grandi di loro si lanciano nell’interpretazione di una canzone americana molto popolare degli anni ’50, riscritta per loro.

 

nell’ambito delle attività della Scuola di Musica Angelica

Y con il contributo della Fondazione del Monte di Bologna e Ravenna

 

venerdì 29 maggio 2026 – ore 20.30 – Centro di Ricerca Musicale / Teatro San Leonardo – BOLOGNA

– – > ENSEMBLE NIST-NAH (Australia, Francia, Colombia, Italia)

ENSEMBLE NIST-NAH:
Will Guthrie
, Charles Dubois, Paula Escobar, Irina Leach, Marco Luparia,
Sven Michel
, Julien Ouvrard, Ellen Pelé: gamelan, percussioni, batteria


musiche di Will Guthrie, Sven Michel, Marco Luparia

 

a cura di Tanos Papanikolaou

 

sabato 30 maggio 2026 – ore 20.30 – Centro di Ricerca Musicale / Teatro San Leonardo – BOLOGNA

– – > HORSE LORDS (Stati Uniti) 
– – >
Demand to be Taken to Heaven Alive  prima italiana

Horse Lords:
Andrew Bernstein sax alto, percussioni; Max Eilbacher basso elettrico, elettronica;
Owen Gardner chitarra elettrica; Sam Haberman batteria

musiche di Horse Lords

 

a cura di Gianluca Turrini, Marco Stangherlin | Wakeupandream

 

 

§ in collaborazione con ECHONANCE FESTIVAL – Orgelpark, Amsterdam

§ con il sostegno dell’Ambasciata e del Consolato Generale del Regno dei Paesi Bassi

X con il sostegno del forum austriaco di cultura di Milano

° con il sostegno di Pro Helvetia – Fondazione svizzera per la cultura

Y con il contributo della Fondazione del Monte di Bologna e Ravenna

 

> realizzazione immagine AngelicA 36 di Massimo Golfieri, Concetta Nasone

 

 

Biglietti:

Concerti – 5, 6, 7, 13, 15, 16, 20, 29 maggio – 10€  | ridotto 5€
Concerti –  8, 30 maggio – 15€ |  ridotto 10€
Concerto – 26 maggio – 2€

 

Ridotto:

– per studenti dell’Università di Bologna, del Conservatorio di Musica “G. B. Martini” di Bologna
e del Liceo Musicale Lucio Dalla

– ai possessori della Card Cultura  e  Carta Giovani Nazionaleverrà applicato uno sconto
   di 2 € sul biglietto intero

la Biglietteria apre 30 minuti prima dell’orario del concerto

 

Prevendite:

si raccomanda l’acquisto dei biglietti in prevendita su Boxerticket

 

 

Luoghi:

Centro di Ricerca Musicale / Teatro San Leonardo Via San Vitale 63, Bologna

Basilica di Santa Maria dei Servi Strada Maggiore 43, Bologna

 

 

 

 

Informazioni:

AngelicA

Centro di Ricerca Musicale – Teatro San Leonardo
Associazione Pierrot Lunaire APS
Scuola di Musica Angelica
Via San Vitale 63-67, 40125 Bologna

t 051.240310

Ufficio Stampa press@aaa-angelica.com

info@aaa-angelica.com      dischi@aaa-angelica.com      scuolaaa@aaa-angelica.com

 idischidiangelica.bandcamp.com

 

 

AngELICA è parte di EUROPE FOR FESTIVALS – FESTIVALS FOR EUROPE, EFFE LABEL 2026 – 2027

Presentato dall’Associazione Pierrot Lunaire APS, AngELICA è parte di EUROPE FOR FESTIVALS –
FESTIVALS FOR EUROPE, EFFE LABEL 2026-2027, di Clust-ER Create, di I-Jazz; AngELICA 2026 è
realizzato con il sostegno di MINISTERO DELLA CULTURA, Regione Emilia-Romagna – Assessorato alla
Cultura; con il sostegno del Comune di Bologna – in collaborazione con Bologna Città della Musica
Unesco; con il contributo di Fondazione del Monte di Bologna e Ravenna, Fondazione Carisbo;
con il sostegno dell’ Ambasciata e del Consolato Generale del Regno dei Paesi Bassi, 
Pro Helvetia – Fondazione svizzera per la cultura, forum austriaco di cultura di Milano;  
con la partecipazione di
Echonance Festival di Amsterdam, Another Timbre di Londra;
Media Partner – Rai Radio 3, il manifesto,  G – gagarin orbite culturali,
Edizioni Zero, Bologna Welcome, ER-Cultura.

 

 

 

 

 

33 AngelicA 2023
 

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